陳立凡
無形文化資産の工芸技術を媒介として、記憶と場所を探究する
リサーチ、フィールドワーク、そして素材との対話を通じて、文化的記憶と場所、人々の経験が交差する領域を探究している。
伝統工芸に蓄積された知識や技術を出発点としながら、無形文化資産を現代的な視点から再解釈し、歴史・環境・人間の関係性を問い直す表現を展開している。

主なプロジェクト
地域に蓄積された歴史や文化、自然環境への継続的なリサーチから展開される創作プロジェクト。
それぞれの土地が持つ固有の記憶や風景、人々の営みに向き合いながら、工芸技術を通して場所に潜在する物語を可視化することを試みている。
展覧会・受賞歴
展覧会、受賞、収蔵、研究プロジェクトなど、これまでの活動の軌跡を紹介する。
2026/7《絨聚》臺灣綠工藝年度認證入選,國立臺灣工藝研究發展中心,南投
2026/5 《繫絨與時新》A+文化資產創意獎文資時尚設計類佳作,文化部文化資產局,臺中
2026/1 「恁兜攏按怎拜?從餐桌到神桌的藝術連結」聯展,臺南市美術館,臺南
2025/6 《吉祥永續工藝蔬果禮盒》臺灣綠工藝年度認證,國立臺灣工藝研究發展中心,南投
2025/5 《《一境一鏡》以絨花工藝為核心的場域文化實驗計畫》A+文化資產創意獎文資跨域整合類A+特別獎,文化部文化資產局,臺中
2025/3 《她們》獲紅點設計博物館.廈門館藏證書,中國廈門
2024/8 《她們》臺灣綠工藝年度認證入選,國立臺灣工藝研究發展中心,南投
2023/10 《繁花》A+文化資產創意文資工藝設計類傑出特別獎,文化部文化資產局,臺中
リサーチと執筆
リサーチは創作活動の重要な基盤である。
無形文化資産、伝統工芸、素材研究、持続可能性、そして現代芸術における工芸の役割について探究しながら、新たな文化継承と表現の可能性を模索している。

2025跨域創新設計整合國際研討會
以永續材料轉化傳統工藝的研究探索-以點翠工藝為例
点翠工芸は、カワセミの羽根を主な素材として用い、装身具や装飾品を制作する伝統工芸である。しかし、原材料の希少性や倫理的課題により、その継承と普及にはさまざまな制約が存在している。
本研究では、動物由来ではない持続可能な素材であるレーヨン糸を用いてカワセミの羽根を代替し、色彩表現や質感の再現可能性について検証を行った。また、工芸と国連の持続可能な開発目標(SDGs)との接続可能性についても考察している。
実践的な制作実験を通じて、点翠工芸における新たな素材表現の可能性を提示するとともに、伝統工芸の持続可能な継承に向けた一つの試みを示している。
教育・公共プログラム
創作活動と並行して、講演、ワークショップ、教育プログラム、共同プロジェクトなどを実施している。
伝統工芸と現代社会をつなぐ実践を通じて、多様な人々との対話と学びの場を創出している。

教育プログラム
In-depth courses

ワークショップ
Craft experience

協働プロジェクト
Corporate cooperation

講演・トーク
Lectures and seminars





