工藝，不是歷史的遺產，而是創作的資產

— 陳立凡 創作筆記

創作中，我一直摸索材料的特性，一邊思考無形文化資產工藝的特質與為何執著推廣。對我來說，工藝從來不只是表現，而是一種「創作語言」，我想將思想、情感與時間摻揉進入創作。

我目前的創作以絨花為主，纏花為輔。絨花擁有柔軟毛感與漸層豐富的色彩，以繪畫來比擬，是我筆下最濃重的色彩語言；而纏花則運用於它的延展性與結構性，像是描繪一段段連續筆勢，是骨幹，是線條，是節奏。兩者搭配恰如其分，絨花綻放在視覺中心，而纏花如葉脈般引導觀看的節奏。

這段時間我開始觸碰蓪草。在臺灣買不到蓪草紙，我只好從外地購買現成材料（當然，這勢必會被我換成在地材料）。蓪草紙面積不大，有著無可取代的通透質感與塑形能力。乾了容易斷，濕了又難以成形，像是介於雲與紙之間的材質——帶著不可控的呼吸感，反而讓它有了一種貼近生命的「不確定性」。

我不是走仿真的路，就我認知，生命之花擁有無法取代的呼吸與靈性；而我所要創造的，是另一種語彙，一種可承載思想的花。

工藝對我來說，是表達的一種。每一種材料都是一種筆觸、一種色彩。絨花是飽和與柔軟，纏花是線性與秩序，蓪草則是光與氣，是空氣中一抹隱約的感覺。

我甚至突發奇想：如果將透明薄片用來作纏花的構件，是否能產生「通透但斷裂」的視覺效果？那種既脆弱又存在、似碎非碎的感覺，是否能讓花朵更貼近某種抽象的語境？

創作的過程，不是做出一件作品，而是一次次與手法、材料、自己對話的過程。這些對話讓我更確定一件事：

工藝，不是歷史的遺產，而是創作的資產。